Combien de fois avez-vous regardé une peinture abstraite et entendu quelqu'un dire: « Je pourrais faire ça ! » ? Bien que la peinture abstraite semble facile à certains, elle peut en réalité être plus difficile que la peinture traditionnelle ou classique. C'est parce que l'art abstrait défie les règles et les conventions. C'est à vous, en tant qu'artiste, d'enfreindre les règles, d'être expressif et de décider de ce qu'est l'art. Tout d'abord, préparez-vous à peindre. Ensuite, décidez si vous souhaitez créer une peinture abstraite géométrique aléatoire (dans le style de Paul Yanko ou Thornton Willis), une peinture abstraite géométrique minimaliste avec des formes géométriques audacieuses (dans le style de Piet Mondrian ou Paul Klee), ou si vous aimeriez vous concentrer davantage sur le processus de peinture (à la manière de Jackson Pollock ou de Mark Rothko).
Pas
Méthode 1 sur 5: Préparation à la peinture
Étape 1. Trouvez une toile
Vous pouvez acheter une toile prête à l'emploi de n'importe quelle taille dans un magasin d'artisanat. Il sera préparé pour une utilisation immédiate; Cependant, il n'y a pas de règles disant que vous devez utiliser une toile apprêtée et étirée. En fait, les artistes abstraits utilisent souvent des toiles non étirées et non apprêtées.
Si vous préférez un fond coloré, achetez un pot de Gesso pour apprêter la toile et lui donner une touche de couleur. L'apprêt doit sécher rapidement
Étape 2. Choisissez vos peintures
Décidez si vous souhaitez utiliser de l'acrylique ou de la peinture à l'huile. Les acryliques n'ont pas d'odeur et sont faciles à travailler car elles sèchent rapidement et peuvent être repeintes si vous faites une erreur. Les huiles, par contre, ne sont généralement pas utilisées car elles prennent plus de temps à sécher, ont une odeur et ne vous permettent pas de repeindre les erreurs.
Étape 3. Rassemblez les pinceaux et autres outils
Choisissez les pinceaux que vous souhaitez utiliser avec la peinture que vous avez déjà choisie. Vous pouvez également envisager d'utiliser un couteau à palette pour appliquer la peinture, ce qui lui donne un aspect texturé. Alors que certains artistes aiment utiliser un chevalet, de nombreux artistes abstraits choisissent de placer leurs toiles directement sur le sol afin d'être au plus près de l'œuvre.
Si vous n'êtes pas sûr des couleurs qui fonctionnent bien ensemble, pensez à prendre un nuancier/une roue de couleurs. Cela vous montrera en fait quelles couleurs se complètent
Étape 4. Mettez des vêtements de peinture
Selon le degré de désordre que vous prévoyez d'obtenir, il est sage de vous changer pour une vieille chemise ou une blouse de peinture. Porter quelque chose qui ne vous inquiète pas vous permettra de vous concentrer davantage sur la peinture ou le processus de l'art abstrait.
Vous voudrez peut-être poser des journaux pour éviter les gouttes ou les déversements, surtout si vous prévoyez d'appliquer de la peinture ou de poser la toile sur le sol
Méthode 2 sur 5: Apprendre la théorie des couleurs
Étape 1. Obtenez une roue chromatique
Tout simplement, une roue chromatique est un outil circulaire qui présente une variété de couleurs. C'est utile pour montrer la relation entre les couleurs - ce qui va bien ensemble, ce qui se heurte, et ainsi de suite.
Trouvez une roue chromatique dans un magasin de fournitures pour artistes, un magasin d'artisanat ou un département de peinture local
Étape 2. Comprendre les couleurs primaires, secondaires et tertiaires
À la base, une roue chromatique est divisée en trois parties: les couleurs primaires (rouge, bleu, jaune). Les couleurs secondaires sont créées en mélangeant ces couleurs primaires (vert, orange, violet). Les couleurs tertiaires peuvent être réalisées en mélangeant les couleurs primaires et secondaires (jaune-orange, rouge-orange, rouge-violet, bleu-violet, bleu-vert & jaune-vert).
Pour vous familiariser avec la création de couleurs, essayez de créer votre propre roue chromatique
Étape 3. Découvrez les couleurs chaudes et froides
Les couleurs chaudes, telles que les rouges, les jaunes, les oranges, ont tendance à créer une sensation de mouvement et à avancer dans l'espace. Les couleurs froides, comme les bleus, les verts, les violets, reculent ou montrent peu de mouvement. Ce sont des couleurs apaisantes.
Le blanc, le noir et le gris sont considérés comme des couleurs neutres
Étape 4. Travaillez avec des harmonies de couleurs
Plusieurs formules existent pour choisir des couleurs qui fonctionnent bien ensemble. Essayer:
-
Couleurs analogues: choisissez deux ou trois couleurs côte à côte sur la roue chromatique. L'une des couleurs ressortira probablement, mais les trois auront fière allure ensemble.
Créer une peinture abstraite Étape 8 Puce 1 -
Couleurs complémentaires: choisissez deux couleurs qui sont directement opposées l'une à l'autre sur la roue chromatique. Ces couleurs peuvent vraiment ressortir.
Créer une peinture abstraite Étape 8 Puce 2 -
Couleurs triadiques: choisissez trois couleurs régulièrement espacées sur la roue chromatique. Si vous dessiniez une ligne pour relier les couleurs que vous avez choisies, vous auriez un triangle. Ces couleurs se démarqueront vraiment.
Créer une peinture abstraite Étape 8 Puce 3
Méthode 3 sur 5: Peinture d'art abstrait géométrique aléatoire
Étape 1. Créez un fond texturé
L'une des façons les plus simples de le faire est d'appliquer du Gesso de qualité artistique, un apprêt épais semblable à un gel. Appliquez-le comme de la peinture ou étalez-le avec un couteau à palette, s'il est suffisamment épais. Cela vous permettra de contrôler le style de la texture.
Vous pouvez également laisser la toile lisse et vierge. Encore une fois, il n'y a pas de règles pour l'art abstrait disant que vous devez avoir un fond texturé. De nombreux artistes commencent simplement à peindre sur une toile vierge
Étape 2. Collez les lignes aux points d'intersection sur la toile
Utilisez du ruban de peintre bleu et placez plusieurs lignes, créant des formes géométriques, telles que des triangles, des carrés et des rectangles. Le but est de créer des images qui ne sont pas représentatives de la réalité. Les lignes enregistrées vous aideront à peindre. Le ruban de peintre garantira que votre peinture a des lignes et des formes nettes et claires.
Utilisez des règles et des lignes au crayon au lieu de ruban adhésif. Si vous ne voulez pas vous occuper des espaces que le ruban de peintre créera lorsque vous le retirerez, essayez de marquer votre toile à l'aide d'une règle et d'un crayon. Encore une fois, posez votre règle sur plusieurs points pour créer des formes géométriques
Étape 3. Mélangez vos couleurs de peinture
Décidez des couleurs que vous utiliserez pour terminer votre peinture. Mélangez-les sur une palette ou une assiette d'artiste. Vous pouvez également mélanger les couleurs directement sur la toile, mais cela vous enlèvera un certain contrôle sur l'aspect final.
Étape 4. Peignez dans les espaces entre le ruban
Ne vous inquiétez pas s'il vous arrive de mettre de la peinture sur le ruban du peintre. De plus, ne vous sentez pas obligé de remplir toute votre toile ou toutes les formes de couleur.
Certains artistes abstraits décriront les couleurs de chaque forme avant de commencer à peindre. D'autres peignent simplement et décident des couleurs à utiliser au fur et à mesure
Étape 5. Retirez la bande
Dès que vous avez décidé que la peinture est terminée, retirez le ruban du peintre. Si vous souhaitez des bords nets et nets, retirez le ruban pendant que la peinture est encore humide. Si vous retirez le ruban d'une peinture sèche, il est susceptible d'arracher la peinture, créant des bords légèrement rugueux.
Étape 6. Remplissez l'espace vide de la bande, facultatif
Une fois que vous avez retiré le ruban, vous remarquerez des lignes blanches à l'endroit où le ruban recouvrait la toile. Bien que vous puissiez le laisser, vous pouvez également peindre les lignes.
Méthode 4 sur 5: Peinture d'art abstrait géométrique minimaliste
Étape 1. Créez un fond texturé
L'une des façons les plus simples de le faire est d'appliquer du Gesso de qualité artistique, un apprêt épais semblable à un gel. Appliquez-le comme de la peinture ou étalez-le avec un couteau à palette, s'il est suffisamment épais. Cela vous permettra de contrôler le style de la texture.
Vous pouvez également utiliser du papier épais ou du carton pour affiches. Si vous faites cela, vous n'aurez pas besoin de préparer ou d'apprêter la surface
Étape 2. Utilisez une règle et un crayon pour créer des lignes
Vous devez faire plusieurs lignes horizontales avec des espaces variables entre les deux, ainsi que des lignes verticales. Marquez-en autant que vous le souhaitez, mais sachez que moins de lignes signifieront des carrés et des rectangles plus grands.
Étape 3. Peignez les lignes
Utilisez de la peinture noire pour créer des lignes audacieuses. Vous pouvez rendre certaines lignes plus épaisses et d'autres plus fines. Votre peinture ressemblera maintenant à une grille avec des lignes noires.
Étape 4. Peignez seulement quelques carrés et rectangles
Utilisez des couleurs primaires (rouge, bleu, jaune) et remplissez plusieurs formes avec de la peinture. Bien que vous puissiez remplir toutes les formes, cela donnera à votre peinture un aspect chargé et accablant. Au lieu de cela, choisissez juste quelques formes à peindre. Elles se démarqueront davantage.
Étape 5. Laissez l'espace blanc
L'espace blanc fera ressortir vos carrés de couleur primaire.
Méthode 5 sur 5: Peinture d'art abstrait gestuel
Étape 1. Déplacez votre toile au sol
De nombreux artistes abstraits disent que cela leur permet d'être plus proche de l'œuvre. De plus, si vous créez une peinture abstraite gestuelle ou d'action, il sera plus facile d'appliquer la peinture de différentes manières.
Ne vous sentez pas comme si vous ne pouvez pas déplacer la toile pendant que vous peignez. En fait, vous pouvez créer des motifs uniques en commençant par le sol, puis en déplaçant la toile à la verticale pendant que la peinture est encore humide
Étape 2. Videz votre esprit
Avec l'art abstrait gestuel, vous n'essayez pas de représenter une image. Au lieu de cela, concentrez-vous sur le processus d'application de la peinture. Essayez une variété d'applications et voyez ce que vous aimez.
Étape 3. Mélangez votre peinture directement sur la toile
Comme il s'agit davantage du processus de peinture, vous n'avez pas à vous soucier de créer une palette spécifique à partir de laquelle travailler avant de commencer. Au lieu de cela, travaillez sur les couleurs pendant que vous peignez.
Étape 4. Versez de la peinture sur la toile, en option
Verser de la peinture sur la toile est simplement une façon de créer une image totalement unique et imprévue. Versez autant ou aussi peu de peinture que vous le souhaitez.
Vous pouvez également varier les distances à partir desquelles vous versez de la peinture sur votre toile. Verser d'une grande hauteur créera très probablement des éclaboussures, tandis que verser plus près offrira plus de contrôle et de précision
Étape 5. Éclaboussures ou gouttes de peinture sur la toile, en option
Utilisez n'importe quel outil que vous aimez et trempez dans la peinture. Ensuite, effleurez l'outil pour éclabousser la peinture ou maintenez-le sur la toile, permettant à la peinture de s'égoutter.
Vous pouvez utiliser des pinceaux, des pailles, des bouteilles d'eau ou de vieilles brosses à dents pour éclabousser ou égoutter la peinture
Étape 6. Essayez de fermer les yeux et de peindre
S'il y a une chose sur laquelle la plupart des artistes abstraits s'accordent, c'est qu'une peinture abstraite ne devrait pas représenter la réalité. L'un des meilleurs moyens de ne pas peindre accidentellement une forme reconnaissable est de peindre les yeux fermés.
Laissez le pinceau et la peinture se déplacer sur la toile sans vous soucier de l'image que vous créez. Ce type de peinture est plus sur l'expérience que sur le résultat
Étape 7. Arrêtez-vous lorsque la peinture est terminée
N'y retournez pas pour l'améliorer ou le retoucher. Les artistes abstraits ne pensent pas au résultat; ils s'arrêtent juste quand ils se sentent prêts. Ne travaillez pas trop votre peinture, mais apprenez à la finir dès que vous sentez qu'elle est terminée.
Des astuces
- Commencez votre peinture en pensant à un objet ou à une scène. Ne pensez pas au dessin réel, attardez-vous simplement sur la pensée ou la forme de l'objet. Votre imagination et vos sentiments créeront ce que vous peignez sur la toile. Rappelez-vous, vous interprétez, pas dessinez.
- Étudiez les principes de composition et voyez si vous pouvez faire une peinture abstraite basée sur l'idée de l'un de ces principes plutôt que sur un sujet spécifique. Ceci est très susceptible de s'avérer comme une bonne peinture abstraite ! Vous devriez être satisfait de votre résultat.
- L'abstrait est basé sur l'idée que ce n'est pas censé ressembler à la vraie vie, alors n'attendez rien ! Entrez simplement dans l'expérience en espérant vous amuser!
- Vous n'avez pas besoin de dessiner quelque chose de réel, ça peut être n'importe quoi !
- L'abstrait est une question de plaisir et c'est quelque chose que tout le monde peut faire.
- Il suffit de peindre et d'arrêter quand cela vous semble assez bon. Parfois, quand vous continuez, vous souhaitez vous arrêter !!!
- Peignez avec votre main non dominante pour créer des marques intéressantes.
