Avec des films comme The Blair Witch Project, Cloverfield et V/H/S, il n'est pas étonnant que la technique des images trouvées soit si populaire dans la réalisation de films. Les angles de caméra instables et les longues scènes non coupées rendent le film réaliste. Si vous voulez faire votre propre film de métrage trouvé, il y a quelques choses que vous pouvez faire pour tromper votre public en lui faisant croire que le métrage qu'il regarde s'est réellement produit. Gardez à l'esprit que les films trouvés ne doivent pas nécessairement être des films d'horreur, vous pouvez donc utiliser votre créativité pour créer tout ce que vous voulez !
Pas
Méthode 1 sur 3: intrigue et personnages
Étape 1. Choisissez 3 à 4 personnages principaux sur lesquels vous concentrer
Choisissez un protagoniste qui fera la majeure partie du tournage. Les autres personnages peuvent être des amis de la personne qui filme, fréquenter la même école ou faire partie de sa famille. Votre public verra l'histoire à travers ses yeux, alors essayez de les rendre réalistes et sympathiques.
- Assurez-vous que les connexions avec vos personnages sont vraiment solides. Proposez des histoires pour chacun afin de comprendre pourquoi ils sont tous ensemble.
- Par exemple, peut-être que les personnages vont tous à l'école ensemble et qu'ils sont en excursion. Ou peut-être que les personnages sont une famille qui vient d'emménager dans une nouvelle maison.
Étape 2. Trouvez une raison réaliste pour expliquer pourquoi votre protagoniste filme
Les films à la maison sont bien, mais ils sont un peu datés. Essayez de dire que le personnage filme pour sa chaîne YouTube ou une autre page de réseau social pour que l'histoire semble réaliste.
- Vous pouvez le configurer en demandant à un autre personnage de dire quelque chose comme: « Est-ce que vous filmez à nouveau l'un de vos vlogs ? » De cette façon, le public sait pourquoi les images ont été prises.
- Dans les films paranormaux, les gens justifient souvent leurs images en essayant de capturer des preuves d'une hantise ou d'une possession.
Étape 3. Pensez à un méchant effrayant ou sinistre pour énerver votre public
Les films de métrage trouvé ont presque toujours un méchant qui poursuit les personnages principaux à un moment donné. Votre méchant peut être un monstre inventé, une personne réelle ou n'importe quoi entre les deux.
- Le méchant pourrait même être un fantôme ou une entité maléfique que vous ne voyez jamais réellement dans le film.
- Vous pouvez faire un méchant effrayant à petit budget en demandant à quelqu'un de mettre un masque effrayant et de vous tenir loin dans l'ombre.
Étape 4. Écrivez un script convaincant avec un dialogue de personnage réaliste
Les séquences vidéo trouvées devraient sonner exactement comme si vous parliez à des gens dans la vraie vie. Créez un scénario pour que vos acteurs sachent quoi dire, mais n'ayez pas peur de les laisser prendre le relais et de parler comme ils le feraient normalement.
- Ajoutez des contractions informelles, comme « va », « veux » ou « je dois » pour que le dialogue reste réaliste.
- Votre film devrait durer environ 1 à 1,5 heures au total.
Étape 5. Suivez une structure de parcelle traditionnelle
Votre film doit avoir une introduction, une action montante, un point culminant et une action descendante. Si vous souhaitez terminer votre film sur un cliffhanger, vous pouvez plutôt couper votre film au milieu du point culminant.
Cette structure serrée aidera votre public à garder une trace de ce qui se passe afin qu'il ne se perde pas
Étape 6. Embauchez des acteurs qui ne sont pas bien connus pour rendre votre film réaliste
Si vous voulez que votre histoire soit crédible, vous ne voulez pas avoir des acteurs que les gens reconnaîtront. Contactez vos amis ou acteurs de votre ville qui n'ont pas réservé beaucoup de concerts auparavant.
Les acteurs moins connus seront également moins chers à embaucher que les acteurs plus établis
Méthode 2 sur 3: Filmer
Étape 1. Choisissez un lieu de tournage qui correspond au scénario
Si votre histoire se déroule dans une cabane dans les bois, partez en pleine nature. Si c'est sur une montagne enneigée, prenez votre manteau et vos raquettes. Choisissez une zone où vous pouvez vous déplacer et tourner de nombreuses scènes différentes.
- Les parcs publics et nationaux sont d'excellents endroits pour filmer votre film pour pas cher ou même gratuitement.
- Tenez également compte de l'heure de la journée. Si vous voulez filmer la nuit, sortez avant le coucher du soleil.
Étape 2. Faites en sorte que l'ensemble ait l'air aussi organique que possible
Les images trouvées sont censées avoir l'air réelles, alors ne passez pas trop de temps à éclairer ou à mettre en scène. Assurez-vous que les acteurs de la scène sont éclairés ou mis en lumière, puis laissez les autres tranquilles.
Vous pouvez éclairer les acteurs en leur faisant tenir un appareil photo ou une lampe de poche pointés l'un vers l'autre. Cela semble réaliste et ajoute également un élément effrayant à votre histoire
Étape 3. Demandez à votre protagoniste de tenir la caméra pendant la majeure partie du film
Pour rendre votre film réaliste, confiez une caméra à l'un des acteurs pendant qu'ils tournent une scène. L'acteur peut poser la caméra, la garder sur ses genoux ou la tenir pendant qu'il parle à d'autres acteurs, tant que cela semble organique.
- Ce personnage interagit généralement avec les autres personnages dans une certaine mesure. Un observateur silencieux ne se sentira pas très réaliste pour chaque scène.
- Le travail de la caméra n'a pas besoin d'être parfait. Un peu de tremblement ou des plans flous pendant que l'acteur court rendra votre film plus réaliste.
Étape 4. Variez vos images avec des caméras et des angles supplémentaires
Vous pouvez faire la majeure partie de votre film tourné à partir de la caméra principale, mais vous pouvez également couper sur différentes caméras pour plus de réalisme. Installez des caméras au plafond ou sur le toit pour une caméra de vidéosurveillance, demandez à un acteur de porter une GoPro sur la tête pour une prise de vue en courant, ou confiez la caméra à quelqu'un d'autre pour un angle différent.
- Vous pouvez également inclure des séquences d'actualités ou une publication virale sur les réseaux sociaux dans votre film.
- Les angles de caméra ne doivent pas nécessairement être parfaits ou intentionnels. Si la caméra se trouve à mi-chemin derrière le canapé ou est légèrement bloquée par un vase, ce n'est pas grave. Cela ajoutera plus de réalisme à la scène.
Étape 5. Tirez sur votre méchant dans l'ombre ou dans l'obscurité pour plus d'effroi
Si vous voulez montrer votre monstre à la caméra, assurez-vous qu'il reste loin de la caméra chaque fois qu'il est à l'écran. Placez-les dans un couloir ombragé, sous une canopée sombre ou à travers des arbustes pour plus de chair de poule.
Vous n'avez pas du tout besoin de révéler votre méchant si vous ne le souhaitez pas. Les laisser à l'imagination du public peut être assez effrayant
Méthode 3 sur 3: Édition
Étape 1. Rendez vos photos un peu floues ou tremblantes
Si le travail de la caméra semble trop soigné, vos images ne seront pas crédibles. Ajoutez de la statique, du flou sur les bords ou des tremblements pour que cela ressemble à un film familial.
- Vous pouvez également ajouter des éléments statiques au début et à la fin du film pour le rendre plus réaliste.
- N'exagérez pas avec le tremblement ! Si la qualité du métrage est trop mauvaise ou si les gens se sentent étourdis ou malades, votre film ne sera pas un succès.
Étape 2. Utilisez des plans longs et non coupés pour plus de réalisme
La plupart des films d'images trouvées n'utilisent pas beaucoup de coupures entre les scènes. Si vous le pouvez, essayez de ne pas trop réduire vos images et utilisez plutôt les plans organiques.
Adobe Premiere et iMovie sont d'excellents éditeurs de films que vous pouvez télécharger sur votre ordinateur
Étape 3. Ajoutez des effets sonores effrayants pour soutenir le récit et les visuels
Au fur et à mesure que votre film monte en puissance, vous devrez peut-être effectuer un montage sonore. Ajoutez des feuilles bruissantes, des portes qui grincent ou des cris aigus pour le rendre encore plus effrayant.
Essayez de ne pas utiliser de musique dans votre film, car cela donne l'impression qu'il s'agit d'un film monté
Étape 4. Coupez en noir ou statique lorsque le film se termine
Lorsque vous atteignez la fin de vos prises de vue, donnez l'impression que l'appareil photo s'est éteint ou s'est cassé à la fin du film. Vous pouvez simplement couper en noir, ou vous pouvez éditer dans certains statiques TV.
Les films de séquences trouvées n'ont généralement pas de crédits, surtout si vous essayez de les rendre crédibles
Étape 5. Téléchargez le film sur YouTube pour plus de réalisme
Si vous voulez faire croire à votre public que vos images sont réelles, créez une chaîne YouTube et publiez-y vos images. Vous pouvez le promouvoir sur les réseaux sociaux et l'envoyer à vos amis pour obtenir plus de visibilité.
