La scénographie est l'un des arts méconnus de la réalisation de films. Faites-le mal et le public pensera certainement que le film est bon marché et à petit budget. Faites-le bien et la plupart des gens ne le remarquent pas du tout. Mais c'est le point - les meilleurs décors ne sont pas flashy ou chers, ils s'intègrent simplement naturellement dans la scène.
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Méthode 1 sur 3: Planification de votre ensemble
Étape 1. Étudiez le script
Le script est la partie la plus importante d'un film. Il contient des informations sur l'histoire, les personnages, l'intrigue et tout ce qui se passera dans le film. Une étude approfondie du script vous donnera une idée de l'apparence de l'ensemble. Prenez des notes détaillées sur le script, en dressant la liste des éléments suivants:
- Le réglage. Cela inclut la période, la géographie et l'ambiance.
- Accessoires de fond cruciaux. Quels accessoires sont nommés dans le script ? Avec quelles parties de la scène le personnage doit-il interagir (une télévision, un four, les stores, etc.) ?
- L'ambiance du scénario. Comique et lumière ? Sombre et sérieux ? Quelque part entre les deux? Cela aura un impact profond sur vos choix de couleurs.
- Combien de caractères devront tenir dans l'espace. S'il est trop grand, les acteurs peuvent être avalés par l'espace, mais s'il est trop petit, il sera difficile à filmer. N'oubliez pas que vous pouvez également utiliser la taille de l'espace comme élément stylistique ou symbolique.
- L'emplacement devra-t-il être conçu à partir de zéro (comme un vaisseau spatial) ou peut-il être adapté à partir d'emplacements prédéfinis, comme une maison ?
Étape 2. Demandez au réalisateur quels sont les plans, thèmes ou accessoires nécessaires qu'il souhaite intégrer
Vous devez vous rappeler que vous êtes là avant tout pour contribuer à la vision du réalisateur pour le film. Ils peuvent vous donner des conseils ou vous donner carte blanche pour faire ce que vous voulez. Certains réalisateurs, comme Wes Anderson (Grand Budapest Hotel, Rushmore), ont des approches détaillées et méticuleuses de la scénographie. D'autres veulent juste un environnement discret et naturel. Vous devriez poser des questions sur:
- N'importe quel ton, humeur ou thème qu'il souhaite conserver.
- Toutes les palettes de couleurs qui doivent rester cohérentes. Le film The Fall, par exemple, utilise des couleurs primaires profondes et contrastées pour distinguer ses emplacements et ses personnages.
- Le budget. De combien d'argent disposez-vous pour les accessoires et la décoration des décors ?
- Accessoires/meubles supplémentaires. Y a-t-il quelque chose que le personnage utilise qui n'est pas dans le script ?
Étape 3. Esquissez une maquette de la scénographie
Il existe différentes manières de procéder, mais votre objectif de base est le même: montrer au réalisateur le « décor » avant de dépenser un centime. La façon professionnelle la plus courante de le faire est le "croquis", qui est un dessin architectural de la scène, comme celui-ci pour "Bonne nuit et bonne chance". Cependant, cela prend beaucoup de temps et peut être contre-productif pour les petits films. Vous pouvez également essayer:
- La photographie. Créez un petit livre de photos d'accessoires, de lieux et de pièces trouvés en ligne ou dans la vraie vie, puis discutez avec le réalisateur des moyens de redessiner les pièces sur les photos pour les adapter au film. Vous pouvez également couper et coller des photos ensemble.
- Dessin. Esquissez simplement les pièces au crayon et sur papier. Vous voulez généralement une vue de haut en bas de l'ensemble, répertoriant tous les meubles, murs, portes et fenêtres, et un dessin plus artistique et cinématographique de la pièce.
- D'autres films. Extrayez des clips et des plans d'autres films que vous voudrez peut-être imiter, puis discutez de la façon dont vous modifieriez les choses pour les rendre uniques. Montrer au réalisateur d'autres films peut donner une idée de l'impact de la scénographie sur le film final.
Étape 4. Décidez si vous allez construire l'ensemble ou utiliser un emplacement existant
Les deux stratégies présentent des avantages et des inconvénients, et vous pouvez utiliser à la fois des emplacements existants et des décors prédéfinis sur le même film. C'est la décision la plus cruciale que vous prendrez lors de la conception d'un décor de film, car elle affectera énormément le budget, la scène et le processus de réalisation. Cette décision est presque toujours prise avec le réalisateur.
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Construire un ensemble:
Cela vous donne un contrôle total sur la conception du décor. Habituellement, vous construisez une pièce à 3 murs, comme une scène de théâtre, puis vous y stockez tous vos accessoires et conceptions. L'équipe de tournage utilise ensuite l'espace du 4e mur manquant pour filmer. Bien que la liberté de création soit grande, la construction de décors est coûteuse et prend beaucoup de temps pour bien réussir.
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Tournage sur place:
C'est lorsque vous adaptez un emplacement préexistant dans un ensemble. C'est moins cher et plus rapide que la construction d'ensembles, mais cela a ses propres problèmes. Vous devez être sûr d'avoir la permission de tourner là-bas, et que le décor ne sera pas modifié ou adapté pendant que vous ne filmez pas. Vous devez également vous assurer que les acteurs, les caméras, les lumières et le matériel sonore peuvent tous s'adapter, et vous pouvez apporter les modifications nécessaires pour le film.
Étape 5. Rédigez un budget pour votre scénographie
Bien que la budgétisation soit généralement la partie la moins amusante de tout le processus, c'est une compétence essentielle pour tous ceux qui sont impliqués dans la réalisation de films. Vous ne voulez pas être à mi-chemin d'un décor ou d'un film et réaliser que vous n'avez plus d'argent pour un accessoire essentiel, et la seule façon d'éviter cela est d'établir un budget. Allez en ligne pour vérifier les prix des accessoires essentiels et pensez à ceux que vous pouvez fabriquer vous-même.
Assurez-vous d'avoir appelé et vérifié s'il y a des frais pour utiliser également les emplacements existants
Méthode 2 sur 3: Conception de décors
Étape 1. Partez en repérage
Prenez un bel appareil photo et prenez la route. Essayez d'obtenir 2-3 options définies pour chaque scène que vous devez concevoir. Prenez des photos de chaque angle de la pièce, en utilisant autant d'éclairage que possible, afin que le réalisateur sache exactement à quoi ressemble l'espace. Sur le chemin, prenez des photos de meubles, de décorations ou d'accessoires qui, selon vous, conviennent bien à l'ensemble. D'autres choses à noter incluent:
- Les dimensions de l'espace. Dans la mesure du possible, effectuez des mesures précises avec un ruban à mesurer.
- Tous les frais ou stipulations pour l'ensemble. Par exemple, vous pourrez peut-être tourner dans une salle de classe d'une école publique pendant l'été, mais il sera presque impossible de filmer à l'automne lorsque tous les élèves seront de retour.
- Quelles sont les capacités de puissance de l'ensemble? Il faut brancher beaucoup de choses pour faire un film.
- Comment est le son ambiant ? Est-ce que les gens traverseront le décor, et est-ce que ça va pour le script ?
Étape 2. Discutez des parties de la pièce que vous souhaitez utiliser
Dans la plupart des cas, vous devrez concevoir 2 ou 3 murs, tels que ceux derrière deux personnages en train de discuter. Cependant, si le réalisateur souhaite utiliser toute la pièce pour le tournage, vous devez vous assurer que l'ensemble de l'ensemble ressemble à un film.
Où se déplacent les personnages dans le décor ? C'est ce qu'on appelle le blocage, et vous devriez pousser le réalisateur à prendre une décision maintenant afin de ne pas reconcevoir le décor à la volée lorsque le tournage commence
Étape 3. Pensez aux « lignes » de la pièce lors de la conception
Les lignes créent l'illusion de mouvement pour le public, ce qui rend une scénographie dramatique et engageante. La ligne est partout - le dessus des canapés, le plancher, l'horizon - alors n'interprétez pas cela comme des rayures. Rappelez-vous qu'un décor est un espace 3D, mais le public le perçoit comme un espace 2D, comme une photographie. Penser à votre décor comme si vous composiez une photo conduira toujours à des designs plus intéressants.
Comment pouvez-vous obtenir l'illusion de la profondeur dans votre set ? Quelles lignes de perspective, meubles et décorations conduiront le regard à l'accessoire/personnage le plus important de la scène ?
Étape 4. Construisez, concevez ou achetez des objets d'artisanat et des accessoires essentiels
Il existe des centaines de solutions de bricolage pour la conception de décors, mais celles-ci prennent du temps. Vous devez utiliser votre budget pour équilibrer la vitesse d'achat de tout avec le contrôle créatif de la construction de l'ensemble. Vos besoins de conception changeront d'un ensemble à l'autre, mais il y a quelques principes clés à garder à l'esprit:
- À quel point un accessoire est-il essentiel pour un tir ? S'il ne s'agit que d'un document de base, vous pouvez souvent vous en tirer avec un accessoire rapide et bon marché, car il sera probablement flou de toute façon.
- Les affiches peuvent aider à décorer une pièce, mais elles peuvent aussi sembler bon marché. Cependant, l'achat de plusieurs cadres d'affiches bon marché peut donner à la pièce une sensation beaucoup plus haut de gamme.
- Fabriquez ou achetez une grande pièce maîtresse si vous avez un budget limité. Quel est le point central de la scène et comment pouvez-vous en faire un accessoire aussi génial que possible ? 90% des téléspectateurs se concentreront sur cet objet tout le temps, comme le canapé sur lequel deux personnages sont assis.
Étape 5. N'oubliez pas que moins c'est plus
À moins que le but de la scène ne soit que les choses soient encombrées et chaotiques, moins c'est plus dans la scène. Vous ne voulez pas que le public se concentre sur votre plateau, vous voulez qu'il se concentre sur les acteurs et l'action. Un grand décor est discret - il semble naturel et réaliste, moins comme un décor et plus comme une pièce que vous pourriez visiter dans la vraie vie.
Bien que vous puissiez penser à de nombreux ensembles extravagants et complexes (The Royal Tenenbaums, The Great Gatsby, Blade Runner, etc.), ce ne sont pas des exceptions à la règle. Au contraire, les décors de ces films sont conçus pour s'adapter à un scénario luxuriant, extravagant ou chaotique. Ainsi, ils apparaissent naturels dans le monde du film
Étape 6. Supprimez ou couvrez toutes les images de marque
Cela coûte en fait de l'argent de montrer ce logo "Kitchen-Aid" sur le mélangeur dans le coin. Bien qu'il soit peu probable que vous soyez poursuivi pour quoi que ce soit, il n'est pas nécessaire de prendre le risque. Quels que soient les logos de marque que vous pouvez supprimer, couvrir ou masquer, ils doivent être recouverts.
Ceci est fait parce qu'une marque peut ne pas aimer la façon dont vous l'utilisez dans un film. Aucune entreprise de papier toilette, par exemple, ne souhaite voir son produit utilisé par un tueur en série pour essuyer le sang
Étape 7. Allumez le décor avec le directeur de la photographie
Après l'éclairage, il y a de fortes chances que vous ayez besoin de reconcevoir un peu l'ensemble pour éliminer les ombres gênantes ou tenir dans les supports d'éclairage. C'est aussi l'occasion de mettre en place des « pratiques », qui sont des lumières qui apparaissent dans le cadre du film final, comme des lampes ou des plafonniers.
Le directeur de la photographie est également en charge du placement de la caméra, ce qui signifie que c'est le moment de déterminer le placement de l'équipe et de vérifier à quoi ressemble votre scène sous des angles de caméra spécifiques
Méthode 3 sur 3: Construire des appartements (Faux murs pour les décors originaux)
Étape 1. Construisez des « appartements » pour créer de faux murs pour n'importe quel décor de cinéma
Les appartements sont omniprésents dans la conception de décors, car ils sont la base de tout décor fait à la main. Les appartements mesurent toujours 4 x 8 pieds et sont rapidement et facilement décorés pour ressembler à une maison ou à une pièce. Bien qu'il faille de la menuiserie et des outils, les appartements sont en fait assez faciles à construire. Faire un plat de 4x8 pieds, Tu auras besoin de:
- 1 feuille de Masonite 4x8'.
- 5 morceaux de bois de 1"x3"x8' pour le cadre.
- 1 feuille de contreplaqué de 4x8' pour le cric ou la base.
- De la colle à bois et une boîte de clous de 1,5".
Étape 2. Posez votre Masonite sur le sol pour mesurer le cadre
Posez le morceau de bois sur le sol afin de pouvoir mesurer avec précision la taille de votre cadre sur son dos. Le cadre entourera les bords de la Masonite, comme un cadre photo.
Étape 3. Placez 2 de vos morceaux de bois 3x8 le long du côté long du bois
Le bois de 8 pieds de long devrait s'adapter parfaitement le long des côtés longs de la masonite. Assurez-vous qu'ils affleurent les bords et que le côté mince (1 d'épaisseur) est celui qui touche la Masonite.
Étape 4. Mesurez la distance entre les deux longs morceaux de bois
La plus petite extrémité doit aller à l'intérieur des pièces les plus longues, vous devrez donc couper une planche de bois environ en deux pour faire le cadre. Si vous avez utilisé du bois de 1 pouce d'épaisseur, les deux côtés les plus courts doivent être coupés à 46 pouces de long, puisque le bois mesure 4 pieds (1,2 m) de large, moins un pouce pour la largeur des longues planches sur les bords. Néanmoins, vous devez effectuer cette mesure avant de couper pour vérifier.
Étape 5. Posez vos deux planches coupées le long des bords supérieur et inférieur de la Masonite
Tout le bord extérieur de la feuille de bois doit être encadré par vos planches de bois, les deux côtés les plus courts étant rentrés à l'intérieur des planches plus longues de 8 pieds.
Coupez également un troisième morceau à cette longueur exacte et placez-le au milieu. L'ensemble du cadre Il ressemblera à un cadre de fenêtre classique en deux parties lorsque vous aurez terminé
Étape 6. Martelez votre cadre avec des clous de 1,5"
Mettez simplement un clou dans chaque joint. Vous ferez plus de travail plus tard pour le maintenir ensemble, donc ces 6 clous (2 pour chaque latte horizontale) devraient être parfaits pour commencer.
Étape 7. Appliquez de la colle à bois sur l'ensemble du cadre et appuyez dessus la Masonite
Vous n'en avez pas besoin de trop, car vous utiliserez également des clous. Demandez à un ami de vous aider à vous assurer que les bords de la Masonite affleurent le cadre.
Étape 8. Clouer toute la planche Masonite dans le cadre
Commencez par les quatre coins, puis mettez autant de clous que possible dans la planche pour la fixer au cadre.
Étape 9. Fixez votre dernier morceau de bois de 3 x 8 pi à l'arrière du cadre, au centre
Posez la pièce de manière à ce que le côté large soit plat au centre du cadre, puis utilisez une perceuse électrique pour percer des trous pilotes dans le cadre et la pièce de bois. Utilisez de longues vis à bois pour fixer le bois au cadre. Le résultat sera un long morceau à l'arrière du cadre, presque comme une palette en bois.
Utilisez deux vis le long de chaque partie horizontale en bois du cadre. Cette longue pièce au centre attache votre appartement au support qui le maintiendra
Étape 10. Coupez votre contreplaqué en deux en diagonale
Ceci est votre position. Il agira comme le support au dos d'un cadre photo, tenant votre plat vers le haut pour qu'il ne tombe pas.
Étape 11. Découpez une encoche d'un pied au centre de l'hypoténuse de votre contreplaqué
L'hypoténuse est le côté le plus long du triangle. Coupez une encoche arrondie au centre de ce côté, en coupant environ un pied ou plus. Cette encoche est l'endroit où vous pouvez draper un sac de sable ou un poids pour maintenir le plat vers le bas.
Étape 12. Utilisez une perceuse électrique pour visser le contreplaqué dans le cadre
Fixez le contreplaqué de chaque côté de la planche de bois qui descend au milieu du cadre. N'oubliez pas que votre objectif est d'utiliser le contreplaqué comme le dos du cadre photo, aidant ainsi le plat à se tenir tout seul. Encore une fois, percez des trous pilotes dans le contreplaqué et le cadre, puis utilisez des vis à bois pour faire adhérer les deux ensemble. 6 à 8 vis régulièrement espacées devraient fonctionner correctement.
Pour faciliter le travail, vous pouvez également utiliser de la colle à bois le long du bord de la planche avant de fixer les vis
Étape 13. Utilisez les plats pour créer les murs de votre ensemble, puis commencez à décorer
Vous aurez beaucoup à faire, peindre les murs pour apporter des meubles, des accents et des lumières, mais c'est le meilleur moyen d'avoir un contrôle total sur votre scénographie.
Des astuces
- Lors de la réalisation d'esquisses d'un décor: mettez en surbrillance des emplacements spécifiques à l'arrière-plan et à l'ensemble.
- Lors de l'achat d'articles: essayez de faire des comparaisons pour trouver les meilleures offres. Cela permettrait d'économiser votre budget.
- Donner des suggestions au réalisateur sur d'éventuels changements dans le décor qui seraient plus attrayants est un bon moyen d'améliorer le film.
- C'est bien de dépenser un peu plus de votre budget pour la qualité et de réduire ce qui n'est pas d'une importance vitale.
