L'une des meilleures choses à propos de l'art mixte est que les possibilités sont infinies en termes de matériaux que vous pouvez utiliser. Vous pouvez créer un collage en formant un arrière-plan et en ajoutant autant de couches que vous le souhaitez, combiner un crayon et de l'aquarelle pour créer une image unique ou ajouter des embellissements à des photographies en utilisant une variété de matériaux. Le ciel est la limite quand il s'agit de médias mixtes; utilisez votre imagination et amusez-vous avec tout ce que vous faites !
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Méthode 1 sur 3: Création d'un collage
Étape 1. Choisissez un matériau de base
Votre base de supports mixtes peut être n'importe quelle surface plane; beaucoup de gens utilisent des toiles vierges ou des morceaux de bois plat. Vous pouvez également utiliser un journal ou un cahier pour créer une jaquette personnalisée pour votre journal.
Votre matériau de base peut être de la taille ou de la forme que vous souhaitez - assurez-vous simplement qu'il a une surface plane
Étape 2. Récupérez du papier fin avec du texte ou des images à utiliser en arrière-plan
Vous avez ici de nombreuses options pour ce qu'il faut utiliser: du vieux papier de votre imprimante avec du texte dessus, des partitions, des pages de l'annuaire téléphonique, des pages de journaux, des pages de magazines minces, des pages de livres pour enfants et du papier de soie à motifs ne sont que quelques-unes.
- Commencez une collection en parcourant de vieux livres et journaux et en tirant les pages que vous voudrez peut-être utiliser à l'avenir.
- Si vous disposez d'un espace pour travailler sur l'art, créez un espace pour votre collection de papier et organisez-le selon le type.
Étape 3. Ajoutez de la couleur et de la texture à votre papier avec de la peinture diluée
Sélectionnez des pages de papier fin que vous souhaitez utiliser et de la peinture acrylique bon marché de n'importe quelle couleur. Diluer votre peinture en pressant environ 2 cuillères à soupe (30 ml) de peinture dans une tasse, en ajoutant la même quantité d'eau et en la mélangeant. Commencez à peindre vos pages de papier avec des rayures épaisses, des cercles, des carrés ou tout autre motif de formes que vous souhaitez.
- Laissez votre première couche et chaque couche suivante sécher pendant 15 minutes avant d'ajouter une autre couche avec une couleur de peinture différente et des formes différentes. Continuez à ajouter des couleurs et des formes jusqu'à ce que vous obteniez un look que vous aimez.
- Si votre peinture est trop épaisse et semble recouvrir le texte ou les images de votre papier, diluez-la davantage en y ajoutant plus d'eau. Vous voulez pouvoir voir le texte et les images du papier à travers la peinture.
Étape 4. Créez votre arrière-plan avec des pages épaisses et un dégraissant pour un look abstrait
Au lieu d'utiliser des pages fines et de les peindre, prenez des pages de magazine épaisses et brillantes, telles que National Geographic, qui contiennent des images. Prenez un dégraissant ménager à base d'agrumes et vaporisez les pages jusqu'à ce que les couleurs commencent à couler et à se mélanger.
- Plus vous vaporisez de dégraissant sur les pages, plus les couleurs couleront et plus l'image apparaîtra abstraite. Si vous voulez garder un peu de cohérence dans l'image, vaporisez simplement la page une ou deux fois et laissez-la sécher avant de vaporiser à nouveau.
- Couvrez votre zone de travail avec une toile de protection pour éviter d'avoir du dégraissant sur les surfaces que vous ne voulez pas vaporiser. Laissez vos pages sécher pendant 15 à 20 minutes.
Étape 5. Collez vos papiers de fond sur votre toile avec un découpage
Planifiez l'apparence de votre arrière-plan et commencez à couper ou à déchirer des morceaux de papier d'arrière-plan. Pressez un peu de découpage dans une tasse et, à l'aide d'un petit pinceau artisanal, appliquez un peu de découpage sur votre toile. Posez un morceau de papier de fond sur le découpage, puis brossez le haut du papier avec du découpage.
- Recouvrez les bords du papier d'une couche de serviettage pour les sceller à la toile.
- Vous pouvez remplir toute votre toile avec des morceaux de papier de fond et les superposer à certains endroits, ou laisser des espaces vides sur votre toile pour les remplir plus tard avec de la peinture ou d'autres matériaux.
- Laissez votre toile sécher pendant la nuit lorsque vous avez fini d'appliquer vos pièces d'arrière-plan et que vous aimez son apparence.
Étape 6. Remplissez les espaces vides avec de la peinture acrylique ou gesso
Si vous avez laissé des espaces de toile ouverts entre vos pages d'arrière-plan, ou si vous souhaitez en couvrir certains, vous pouvez le faire avec n'importe quelle couleur de peinture. La peinture acrylique vous laissera un aspect lisse et brillant, tandis que le gesso, ou l'acrylique mélangé avec du gesso, sèchera et aura plus de texture et d'épaisseur.
Essayez de couvrir une partie de votre arrière-plan avec des bandes de ruban adhésif déchiré, puis appliquez une couche de peinture avec un pinceau. Votre arrière-plan d'origine apparaîtra lorsque vous arracherez la bande
Étape 7. Créez un motif avec des tampons en caoutchouc
Choisissez un tampon en caoutchouc tel qu'une fleur ou la Tour Eiffel et tamponnez l'image sur votre toile, soit en quelques rangées sur toute la toile, soit dans un coin. La conception répétitive contre votre arrière-plan créera une autre couche visuellement agréable.
Utilisez de l'encre foncée sur les zones d'arrière-plan claires ou de l'encre blanche sur les zones d'arrière-plan sombres pour faire ressortir les tampons
Étape 8. Tenez un pistolet thermique près d'une zone fortement peinte pour créer des bulles
Une façon d'ajouter de la texture à votre collage est de peindre une zone fortement avec de la peinture acrylique. Laissez sécher la zone de peinture épaisse pendant la nuit, puis tenez un pistolet thermique très près de la surface sans le toucher tout à fait. Soulevez immédiatement le pistolet et remettez-le en place à un autre endroit pour ajouter plus de bulles.
- La chaleur du pistolet ajoutera des bosses et des bulles à la peinture. Vous pouvez laisser les bulles s'ouvrir pour un look unique.
- Travaillez rapidement pour vous assurer de ne pas appliquer trop de chaleur et de ruiner la base de votre collage.
- Pour obtenir cet effet sur l'ensemble de votre collage, vous devrez utiliser du carton d'argile comme base au lieu de la toile ou du bois. Tenir le pistolet thermique jusqu'à des zones peintes plus fines sur une toile ou sur du bois pourrait endommager l'ensemble de votre collage.
Étape 9. Ajoutez une texture différente avec de la colle chaude et du gesso
Une autre façon d'ajouter de la texture est de dessiner des formes sur votre collage avec de la colle chaude. Chauffez simplement un pistolet à colle et dessinez des spirales, des branches d'arbres ou toutes les formes de votre choix sur votre collage. Laissez la colle sécher pendant une demi-heure, puis peignez dessus et la zone qui l'entoure avec n'importe quelle couleur de peinture au gesso.
- Essayez d'essuyer le gesso avec une serviette en papier avant qu'il ne soit sec pour créer un aspect maculé et texturé qui laisse transparaître vos papiers d'arrière-plan.
- Laissez sécher chaque couche avant d'en ajouter une nouvelle par-dessus.
Étape 10. Attachez du ruban, des perles ou des pièces métalliques à votre toile avec de la colle chaude
Utilisez n'importe quelle collection de vieux bijoux ou garnitures pour ajouter une couche supérieure à votre collage. Vous voudrez vous assurer que vous avez terminé avec vos couches de peinture avant de commencer cette étape afin de ne pas couvrir vos objets de peinture - à moins que vous ne vouliez que vos objets soient peints.
- Essayez de choisir une image de votre arrière-plan ou une forme qui est ressortie comme point focal, et attachez des perles autour de celle-ci comme bordure.
- Utilisez une broche ancienne ou un autre bijou en métal pour créer le point focal de votre collage.
- Expérimentez avec des fleurs séchées à attacher à votre collage. Ceux-ci fonctionnent mieux lorsqu'ils sont déjà aplatis pendant le processus de séchage.
Étape 11. Recouvrez votre collage fini de découpage pour le faire briller
Pour finaliser votre collage et vous assurer que tous vos calques sont sécurisés, passez une fine couche de découpage sur le motif fini. Laissez cette couche sécher pendant quelques heures et vous êtes prêt à afficher votre pièce !
Méthode 2 sur 3: Combinaison de crayon et d'aquarelle
Étape 1. Imprimez une photo en noir et blanc que vous souhaitez dessiner sur du papier d'imprimante ordinaire
Imprimez une photo en noir et blanc d'une personne, d'un animal, d'un bâtiment que vous aimez ou d'un paysage sur du papier d'imprimante ordinaire. Toute image que vous aimez fonctionnera. Vous utiliserez cette photo comme référence pour la recréer sous forme de crayon et d'aquarelle.
- Vous n'avez pas besoin d'utiliser une image à l'origine en noir et blanc. Assurez-vous simplement que la version imprimée est en noir et blanc.
- Au lieu d'imprimer à partir d'un ordinateur, utilisez une image dans un livre de photographie et faites-en une photocopie en noir et blanc. On trouve des photocopieurs dans de nombreuses bibliothèques et magasins de fournitures de bureau.
- Si vous avez de l'expérience dans le dessin et que vous souhaitez utiliser votre propre dessin personnel, vous pouvez sauter cette étape et faire votre dessin à la mine de plomb sur un morceau de papier aquarelle. Passez ensuite à l'étape consistant à remplir votre dessin avec un crayon de couleur.
Étape 2. Retournez le papier et couvrez l'image avec des gribouillis en graphite
Au dos de la photo imprimée, recouvrez le papier de graphite à l'aide d'un crayon graphite doux 6B ou 8B. Vous voulez obtenir une belle couche de graphite sur toutes les parties de l'image que vous utiliserez dans votre dessin. Commencez avec un crayon bien taillé tout en gribouillant et laissez la pointe s'émousser.
Aiguisez à nouveau votre crayon s'il devient si terne que vous ne pouvez plus l'utiliser
Étape 3. Retournez le papier et fixez-le à votre papier aquarelle
Lorsque vous avez recouvert le dos de l'impression de graphite, retournez le papier et coupez-le, recto vers le haut, sur un morceau de papier aquarelle de taille similaire. Assurez-vous que l'image est bien en place afin qu'elle ne glisse pas lorsque vous la tracez.
Utilisez plusieurs clips ou ruban adhésif de chaque côté pour vous assurer que l'image est fixée au papier aquarelle et ne bougera pas
Étape 4. Utilisez un stylo à bille pour tracer votre image
Sur votre impression d'image, tracez les grandes lignes et les petits détails directement sur l'image avec un stylo à bille. Ne colorez rien; tracez simplement les détails. La pression du stylo transférera des lignes de graphite sur votre morceau de papier aquarelle derrière l'image.
Vous pouvez faire quelques lignes supplémentaires pour indiquer les ombres importantes de votre image, mais l'ombrage réel viendra plus tard
Étape 5. Retirez l'impression d'image du papier aquarelle
Lorsque vous avez terminé de tracer entièrement l'image en détail, retirez l'impression du papier aquarelle. Vous devriez maintenant avoir un bon croquis tracé de l'image sur votre papier aquarelle.
S'il manque des parties ou des parties trop claires, ajoutez plus de gribouillis en graphite au dos de votre impression et tracez-la à nouveau sur le papier aquarelle
Étape 6. Remplissez l'image avec un crayon de couleur en commençant par les parties les plus sombres
En utilisant votre impression pour référence, ombrez les parties les plus sombres de l'image sur votre papier aquarelle avec un crayon de couleur noir ou sépia. Colorer d'abord les parties les plus sombres vous aidera à transformer le contour de l'image en une version qui ressemble de plus en plus à l'image réelle.
Ombrez ensuite les parties les plus claires de l'image à l'aide d'un crayon de couleur gris chaud
Étape 7. Mélangez des aquarelles avec de l'eau
Choisissez les couleurs que vous souhaitez utiliser sur votre pièce. Si l'image originale était en couleur, vous pouvez utiliser ces couleurs comme point de référence ou faire en sorte que votre pièce ait des couleurs totalement différentes. Cela dépend entièrement de vous. Mélangez vos peintures avec beaucoup d'eau pour que les couleurs soient belles et légères.
Étape 8. Appliquez de l'aquarelle sur différentes parties de votre dessin au crayon comme bon vous semble
À l'aide de vos couleurs claires et diluées et d'un petit pinceau, commencez à ajouter de la couleur aux détails de votre dessin. Certaines personnes aiment réduire au minimum la couleur de leurs pièces, tandis que d'autres préfèrent que leur image soit plus colorée. Laissez vos couleurs sécher pendant une demi-heure avant de passer à l'étape suivante.
Après avoir peint des parties de votre image dans des couleurs très édulcorées, vous pouvez ajouter des reflets plus brillants avec des couleurs moins édulcorées selon vos préférences
Étape 9. Utilisez de l'aquarelle noire pour mettre en évidence les détails et les ombres
Pour passer en revue certaines des zones les plus sombres de votre pièce, trempez un pinceau propre dans l'eau et ajoutez juste 1 goutte d'eau à de l'aquarelle noire. Cela vous donnera le noir le plus dense à ajouter aux zones sombres de votre image. Lorsque vous avez rempli les zones les plus sombres, éclaircissez l'aquarelle noire en gris en ajoutant plus d'eau.
Utilisez l'aquarelle grisâtre pour remplir les ombres plus claires de votre image. Laissez vos aquarelles sécher pendant une demi-heure
Étape 10. Ajoutez de la texture avec un crayon de couleur pour finaliser la pièce
Laissez sécher vos aquarelles pendant au moins une demi-heure. Lorsque la peinture est sèche, utilisez vos crayons de couleur pour ajouter plus de texture à votre pièce. Si votre image est un animal, les crayons sont particulièrement utiles pour créer de la fourrure.
- Utilisez vos crayons pour ajouter des détails subtils à votre pièce, tels que des brins d'herbe, des lignes sur des feuilles, la texture de la brique ou de la pierre sur un bâtiment ou des cheveux sur des personnes.
- Si vous pensez que votre pièce n'a pas assez d'aquarelle, vous pouvez toujours revenir en arrière et en ajouter d'autres. Finalisez simplement la pièce avec des crayons comme dernière étape.
Méthode 3 sur 3: Embellir les photographies
Étape 1. Choisissez des photos à modifier
Beaucoup de gens aiment utiliser de vieilles photos pour ce projet, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle photo que vous voulez. Recherchez de vieilles photos dans les friperies, les magasins d'antiquités ou les vide-greniers, ou choisissez des photos de votre propre collection.
Si vous utilisez une photo qui vous tient à cœur et que vous avez peur de vous tromper, faites une photocopie papier de la photo pour tester vos idées avant de changer définitivement la photo
Étape 2. Essayez l'aquarelle sur une photo en noir et blanc pour la faire ressortir
Mélangez quelques aquarelles avec une petite quantité d'eau pour qu'elles soient belles et lumineuses. Appliquez soigneusement la couleur aux parties plus claires ou blanches d'une photo en noir et blanc de la manière que vous souhaitez.
N'ayez pas peur de rendre les couleurs bizarres si c'est ce que vous voulez faire. Faire en sorte que les gens aient la peau verte, rendre le ciel rouge, etc
Étape 3. Ajoutez des formes, des dessins ou du texte à l'encre sur une photo pour créer une toute nouvelle image
Utilisez de l'encre de couleur ou noire pour modifier votre photo en ajoutant des formes, des dessins ou des mots. Les dessins à l'encre noire sont superbes sur les photos en couleur, tandis que l'encre de couleur est superbe sur les photos en noir et blanc, sépia ou monochromes.
Essayez de donner aux gens des bulles de mots comme dans les bandes dessinées ou ajoutez des étoiles sur leurs yeux. Ou ajoutez à l'arrière-plan d'une photo avec beaucoup de formes et de designs différents
Étape 4. Modifiez les couleurs et les détails d'une photographie avec des crayons, des pastels ou des acryliques
Prenez n'importe quelle photo en couleur et changez les couleurs en décrivant une partie de celle-ci dans une couleur différente de crayon, de pastel ou de peinture acrylique. Ou utilisez des photos en noir et blanc pour ajouter de la couleur.
Ajoutez des formes et des motifs comme vous le souhaitez avec votre peinture, votre stylo à peinture ou votre pastel pour modifier la photo d'origine autant que vous le souhaitez
Étape 5. Ajoutez des paillettes, des coupures de journaux ou des fleurs pressées pour rendre vos photos 3D
Semblable au collage, vous pouvez coller une variété d'objets sur n'importe quelle photo pour ajouter des embellissements. Vous pouvez le faire conjointement avec la modification des photos avec de la peinture ou du dessin, ou le faire seul. N'oubliez pas que votre seule limite est votre propre imagination.
