L'animation à l'argile est un excellent moyen de se lancer dans l'animation. Cela peut prendre beaucoup de temps et de travail, alors soyez patient avec vous-même. Vous aurez besoin d'un logiciel pour votre ordinateur, du bon type d'argile pour construire vos personnages, et de figurines et décors pour vos scènes. Ensuite, vous devrez planifier votre histoire dans les moindres détails. L'utilisation d'un storyboard et de cartes de prise de vue vous aidera à planifier. Une fois la planification terminée, vous devrez configurer votre appareil photo et commencer à prendre vos photos. Lorsque vous aurez pris toutes les photos dont vous avez besoin, vous serez prêt à éditer votre film !
Pas
Partie 1 sur 3: Préparation de votre animation
Étape 1. Obtenez un logiciel de cinéma pour éditer votre film
Vous pouvez utiliser n'importe quelle caméra pour filmer une animation en argile, mais vous aurez besoin du bon logiciel pour assembler toutes les prises de vue individuelles. Votre ordinateur peut être préchargé avec des options - les utilisateurs de Mac auront iMovie et les utilisateurs de PC auront Quicktime. Mais vous pouvez également télécharger des logiciels comme Picasa. Il faudra peut-être quelques essais pour voir ce que vous préférez.
Étape 2. Utilisez l'argile Plastilina si vous souhaitez combiner les couleurs
L'argile Plastilina est fabriquée par une société appelée Van Aken, et c'est le même type qui a été utilisé dans les premières vidéos d'animation d'argile. Il est à base de cire, il fond donc assez facilement si vous le mettez au bain-marie. Vous pouvez le trouver dans la plupart des magasins de loisirs, d'artisanat et de jouets.
Pour mettre en place un bain-marie, remplissez une casserole d'eau à mi-hauteur environ. Placez ce pot sur votre cuisinière. Ensuite, placez un autre pot - de la même taille ou légèrement plus petit pour qu'il soit bien ajusté - sur le premier pot. Placez l'argile que vous souhaitez mélanger dans le pot supérieur et allumez le brûleur. Au fur et à mesure que l'eau dans le pot inférieur bout, elle chauffera votre argile pour la rendre malléable
Étape 3. Utilisez de la pâte polymère si vous voulez que vos figurines conservent leur forme pendant un certain temps
L'argile polymère contient du plastique, ce qui la rend plus durable que l'argile Plastilina. Si vous travaillez sur un projet plus long, une pâte polymère comme Sculpey est votre meilleur choix, car vos figurines conserveront leur forme plus longtemps.
Étape 4. Construisez vos figures
Une fois que vous avez décidé quelle argile utiliser, il est temps de construire vos figurines. Assurez-vous de construire toutes les figurines dont vous avez besoin. Cela inclut tous vos personnages et tous les accessoires ou ensembles que vous souhaitez fabriquer en argile.
- Il peut être utile de commencer par créer une structure filaire simple pour chaque personnage. Utilisez du fil pour façonner le noyau du corps, les bras et les jambes. Si vous créez une forme non humaine, utilisez le fil pour former la forme de base de l'objet.
- Une fois que vous avez un wireframe, appuyez sur l'argile sur le cadre. Vous devrez former des objets comme les pieds, les mains, les doigts, les orteils ou d'autres détails entièrement à partir d'argile.
- Si vous débutez dans l'animation d'argile, tenez-vous-en à des figures simples. Ils seront plus faciles à créer et à manipuler. Et gardez à l'esprit que certaines des animations en argile les plus populaires utilisent des figures super simples - pensez à Gumby !
Étape 5. Rassemblez ou construisez des ensembles supplémentaires
Si vous ne construisez pas vos ensembles en argile, vous devrez soit les rassembler, soit les construire. Les Legos ou autres jouets de construction sont une excellente option pour ces ensembles. Vous devrez peut-être également créer un arrière-plan, en fonction de votre histoire. Les dessins sur papier de construction sont un excellent moyen de créer ces arrière-plans.
- Par exemple, si votre histoire concerne un chien et son propriétaire dans un parc, vous aurez besoin d'un ensemble d'arbres, peut-être d'un étang et peut-être de quelques bâtiments en arrière-plan. Vous pouvez construire les arbres avec des blocs de construction, et l'étang et les bâtiments avec du papier de construction.
- Si vous installez votre scène près d'un mur, vous pouvez y coller votre arrière-plan.
- Assurez-vous que tous vos décors sont construits avant de commencer le tournage. Cela réduira votre temps de production.
Partie 2 sur 3: Planifier votre histoire
Étape 1. Assurez-vous que votre histoire n'est pas trop longue
Parce que vous devez filmer chaque mouvement séparément, l'animation d'argile prend beaucoup de temps. Gardez cela à l'esprit lorsque vous planifiez votre histoire. Même un film de 30 minutes nécessiterait plus de 20 000 images. Vous pouvez commencer avec une histoire très courte et travailler sur des histoires plus longues au fur et à mesure que vous acquérez plus d'expérience.
Pour déterminer approximativement le nombre de plans dont vous aurez besoin, considérez que pour chaque seconde de film, vous aurez besoin d'environ 12 plans ou arrêts. Multipliez cela par 60 secondes par minute, puis le nombre de minutes que vous voulez dans votre film pour déterminer le nombre de prises de vue dont vous avez besoin
Étape 2. Gardez votre histoire simple
Plus votre histoire est compliquée, plus vous aurez besoin de personnages et de mouvements. Au lieu de cela, tenez-vous-en à une histoire simple qui ne comprend que quelques personnages et 1 ou 2 mouvements majeurs.
Par exemple, votre histoire pourrait être celle d'un garçon qui promène son chien. Pour cela, vous n'auriez besoin que d'un fond et de figurines d'argile de chien et de garçon
Étape 3. Ajoutez une boîte de dialogue lors de l'édition
Si vous commencez tout juste avec l'animation d'argile, déplacer la bouche d'un personnage pour qu'il ait l'air de parler peut prendre beaucoup de temps et d'énergie. Au lieu de cela, ajoutez un dialogue lorsque vous éditez votre animation. Vous pouvez superposer des bulles de conversation sur votre film au fur et à mesure.
- Par exemple, si vous faites un film sur un garçon promenant un chien, peut-être qu'à un moment donné, le chien se mettra à chasser un oiseau. Dessinez ou insérez (selon votre logiciel) une bulle de conversation à côté du garçon. Vous pouvez écrire quelque chose comme « Fido ! Arrête de courir après les oiseaux !
- Si vous ajoutez des bulles de dialogue, vous devrez vous assurer de les ajouter à plusieurs cadres. Sinon, ils n'apparaîtront pas dans l'animation assez longtemps pour que votre spectateur puisse les lire.
Étape 4. Créez ou imprimez un storyboard
Dans l'animation d'argile, vous devez prendre une photo séparée de chaque mouvement. Pour cette raison, vous devez planifier votre histoire dans les moindres détails. Vous pouvez trouver des storyboards téléchargeables gratuitement en ligne sur des sites Web. Vous pouvez également commander des storyboards dans les magasins d'artisanat et de loisirs.
Étape 5. Cartographiez chaque mouvement
Chaque mouvement doit être cartographié sur des cartes de tir distinctes. Chaque carte doit comporter un dessin de la scène, le numéro de l'image, les notes dont vous avez besoin et le numéro de la prise de vue. Au fur et à mesure que vous tracez votre histoire, vous devrez peut-être ajouter ou retirer des cartes. C'est bien - assurez-vous simplement d'ajuster votre numérotation!
Les différences entre les cartes de tir successives seront vraiment, vraiment petites. Par exemple, vous ne pouvez pas avoir votre personnage principal à un endroit dans un plan, puis se déplacer comme s'il avait fait un pas dans le suivant. Au lieu de cela, vous devez prendre une photo de son genou commençant à se plier, puis un autre de son genou plié un peu plus, puis un autre de son pied se soulevant du sol, etc
Partie 3 sur 3: Filmer votre animation
Étape 1. Placez votre appareil photo sur un trépied
En raison des petites différences entre chaque prise de vue, il est important que votre appareil photo reste dans la même position. Installez votre appareil photo sur un trépied pour vous en assurer. Vous voudrez peut-être prendre quelques photos d'essai pour vous assurer que le trépied est à la bonne hauteur et à l'angle approprié par rapport à votre ensemble.
- Vous pouvez vraiment utiliser n'importe quel appareil photo numérique pour l'animation d'argile. Les appareils photo plus grands comme les reflex numériques vous offriront le plus d'options d'édition, mais vous pouvez toujours créer de superbes animations en argile avec des appareils photo numériques point-and-shoot d'entrée de gamme.
- Vous pouvez également utiliser l'appareil photo de votre smartphone, assurez-vous simplement de sauvegarder vos photos sur un disque dur externe ou un lecteur cloud. Sinon, vous n'aurez pas assez d'espace de stockage.
- Vous aurez parfois besoin de déplacer votre caméra, en fonction de ce que vous souhaitez mettre en valeur dans chaque scène. Assurez-vous de noter sur votre storyboard quand vous devez déplacer la caméra et où vous devez la déplacer.
Étape 2. Configurez votre première scène
Configurez le premier ensemble que vous allez utiliser, puis placez vos figurines en fonction de votre première carte de tir. Une fois que vous aurez commencé à mettre en place la scène, vous constaterez peut-être que vous souhaitez modifier légèrement certaines choses. C'est bien, mais assurez-vous d'apporter des modifications aux autres cartes de prise de vue si nécessaire.
Votre première scène devrait mettre en place toute l'histoire. Ainsi, par exemple, si vous filmez une histoire sur un garçon qui promène son chien, vous voudrez peut-être mettre en place la première scène à l'extérieur de la maison du garçon. Il devrait avoir une laisse à la main et son chien devrait être là, prêt pour la promenade
Étape 3. Prenez votre première photo
Une fois que tout est configuré, vous êtes prêt à prendre votre première photo ! Cliquez sur le déclencheur de votre appareil photo. Vérifiez l'image et assurez-vous que tout ressemble à ce que vous voulez, y compris l'éclairage, les personnages et votre décor.
La scène entière doit être bien éclairée, mais elle doit également imiter la scène que vous créez. Donc, si vous tournez une scène qui est censée se dérouler à l'extérieur, choisissez un endroit où le soleil pourrait être dans le ciel et installez une lumière là-bas. Cela créera des ombres réalistes
Étape 4. Définissez le prochain mouvement
Utilisez votre prochaine carte de prise de vue pour configurer votre prochaine prise de vue. Encore une fois, gardez à l'esprit que ce sera un très petit changement entre votre premier coup et votre deuxième. Une fois le prochain mouvement défini, prenez une autre photo avec votre appareil photo. Continuez à vérifier chaque photo.
- Par exemple, si votre histoire parle d'un garçon promenant son chien et que le premier plan est celui du garçon et du chien à l'extérieur de leur maison, le prochain plan devrait commencer le processus du garçon mettant la laisse sur le chien.
- Gardez l'arrière-plan à l'esprit pendant que vous prenez des photos. Si vous avez d'autres animaux en arrière-plan, assurez-vous de les déplacer également.
Étape 5. Répétez si nécessaire
Suivez votre storyboard de cartes de prise de vue et prenez toutes les prises de vue dont vous avez besoin pour terminer votre film. Vous ne pourrez peut-être pas filmer toute l'histoire en une journée. Si vous ne pouvez pas, assurez-vous d'avoir installé un endroit où votre scène et vos personnages ne seront pas dérangés.
Étape 6. Chargez vos photos dans un logiciel de montage vidéo
Une fois que vous avez terminé toutes vos photos, chargez-les dans le logiciel de montage vidéo que vous allez utiliser. Vous pouvez soit utiliser un câble USB pour brancher votre appareil photo directement sur votre ordinateur, soit brancher la carte SD sur l'ordinateur. Une fois que vous avez connecté l'appareil photo ou la carte SD, le logiciel que vous utilisez devrait vous demander de les importer. Sélectionnez « Importer » ou « oui ».
Étape 7. Modifiez votre film
Une fois toutes vos photos importées, vous pouvez commencer à éditer votre film. Le moyen le plus simple de les modifier ensemble est de les importer dans un diaporama et de définir la durée de la diapositive sur le paramètre le plus bas possible. D'autres logiciels auront d'autres options pour éditer vos photos ensemble. Vous devrez jouer avec le logiciel que vous avez choisi pour voir celui que vous préférez.
Vidéo - En utilisant ce service, certaines informations peuvent être partagées avec YouTube
Des astuces
- Il est préférable de faire votre animation loin de la lumière naturelle. En raison du mouvement du soleil, les ombres et l'éclairage changeront pendant que vous réaliserez votre animation.
- N'utilisez pas d'argile séchant à l'air. Comme ce processus prendra beaucoup de temps et que vos figurines sècheront pendant l'animation.
