Fabriquer des animaux en peluche pour vous-même, ou pour les vendre ou les donner, peut être un processus très amusant et gratifiant. Mais parfois, il peut être difficile de trouver le modèle de quelque chose que vous voulez vraiment faire. Alors, pourquoi ne pas créer votre propre motif et design pour un jouet 100 % unique ?
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Partie 1 sur 3: Idées de remue-méninges
Étape 1. Pensez au type d'animal ou de créature que vous souhaitez créer
Chiens, chats, dauphins, dragons - tout peut être transformé en animal en peluche si vous le souhaitez. Ne vous sentez pas limité par la dureté de quelque chose ! Vous pouvez faire preuve de créativité avec des conceptions et des simplifications selon vos besoins, en fonction de vos compétences en couture.
Faire des commissions ou des peluches personnalisées est un excellent moyen d'essayer de nouvelles idées de designs si vous sentez que vous ne pouvez rien trouver par vous-même. Vous pourriez être surpris par certaines des choses que les gens veulent
Étape 2. Recherchez les peluches existantes
Il peut être difficile de trouver une idée à partir de zéro, il est donc recommandé de rechercher en ligne, dans des magazines ou dans des magasins de détail la créature que vous souhaitez créer. Trouvez les caractéristiques de conception que vous trouvez personnellement mignonnes ou intéressantes et prenez des notes ou esquissez des photos si vous en avez également besoin. Des exemples de caractéristiques incluent de grands yeux, des moustaches brodées, des queues tombantes, un certain style d'aile ou de fourrure, tout ce que vous trouvez joli et que vous pouvez faire.
Étape 3. Dessinez un croquis de l'apparence que vous voulez donner à l'animal
Essayez de viser ce qui, selon vous, rendrait le modèle le plus simple. Pouvez-vous intégrer les jambes dans le corps? Pouvez-vous vous en sortir sans coudre les pieds en faisant asseoir l'animal ? Les "raccourcis" dans la couture ne trichent pas et peuvent rendre le processus de conception global beaucoup plus facile.
Étape 4. Découvrez où iront les pièces faciles et plates
Ceux-ci incluent des queues, des oreilles, etc. Vous pouvez dessiner le motif pour ceux-ci sous forme de formes simples et bidimensionnelles. Vous allez couper deux de ces formes et les coudre ensemble pour former la partie du corps.
- Les oreilles, la queue, les pattes, les taches, le nez, les ailes, les griffes, les bois et les cornes peuvent tous être fabriqués à partir de motifs assez simples.
- Si vous prévoyez d'utiliser un tissu non extensible, essayez de dessiner le motif un peu plus large que vous ne le pensez.
Étape 5. Dessinez les fléchettes si vous en avez besoin
Les fléchettes sont de petites coupures dans la pièce du patron qui, une fois cousues ensemble, peuvent aider à ajouter de la rondeur à la forme.
- Si vous avez du mal à visualiser les fléchettes, prenez des chutes de tissu et expérimentez-les. Découpez des formes, cousez-les ensemble et voyez ce qui se passe. La meilleure façon d'apprendre est par l'expérience, et le simple fait de jouer avec le fonctionnement des fléchettes dans le tissu de votre choix peut vous aider à comprendre des projets plus importants plus tard.
- Gardez à l'esprit que les fléchettes plus larges et plus longues produisent des courbes plus spectaculaires, tandis que les plus petites et plus fines produisent des détails plus fins.
Étape 6. Esquissez les goussets
Les goussets sont une pièce insérée dans la couture pour ajouter de la largeur, ils vont souvent sur le front pour faire des têtes et des museaux ronds en trois dimensions ou sur le ventre pour faire des jambes en 3D. Regardez d'autres jouets que vous pouvez trouver et identifiez les goussets pour observer où ils s'intègrent et à quoi ils ressemblent. Modifiez les vôtres jusqu'à ce que vous pensiez qu'ils sont prêts.
- Assurez-vous de toujours mesurer vos goussets et autres pièces pour vous assurer qu'ils s'aligneront parfaitement. Il peut être utile de maintenir les patrons en papier les uns contre les autres juste pour garantir que tout s'adapte.
- Si c'est la première fois que vous concevez un motif, vous pouvez opter pour un gousset de type ovale arrondi plus simple sur la tête, car il sera plus facile à concevoir et à coudre. Si vous êtes plus expérimenté, essayez des soufflets de tête plus nuancés qui définissent le museau et le front,
Étape 7. Découpez votre motif
Tracez-le sur un papier plus résistant, comme du papier cartonné, si vous le souhaitez.
Partie 2 sur 3: Test et raffinage
Étape 1. Réalisez un prototype en utilisant un tissu bon marché qui se comporte comme celui que vous souhaitez
Découpez vos pièces de patron. Cousez-les comme elles s'emboîtent avec un fil de couleur contrastante.
Si vous remarquez que certaines pièces ne s'alignent pas du tout, vous voudrez peut-être revenir en arrière pour affiner davantage votre motif avant de continuer avec les prototypes; sinon vous vous retrouverez avec des pièces qui ne fonctionnent pas et qui auront bientôt été une perte de temps
Étape 2. Remplissez votre prototype
Cela peut prendre du temps et sembler inutile pour une pièce d'essai, mais vous pouvez vraiment sentir la façon dont les formes fonctionnent bien une fois qu'elles ont été remplies du matériau de votre choix.
Une fois que vous le voyez plein, marquez où vous pensez que des améliorations doivent être apportées, avec un stylo ou un marqueur. Ceux-ci peuvent être grands ou petits
Étape 3. Affinez votre modèle
Vous devrez peut-être couper des morceaux, coller des ajouts ou en rédiger complètement de nouveaux. Mesurez également vos pièces pour vous assurer que tout s'aligne. Si certaines pièces ne correspondent pas dans votre prototype, assurez-vous de les réparer afin qu'elles correspondent.
- Par exemple, si vous trouvez que vous voulez que la tête de votre créature soit plus ronde et plus large, vous pouvez envisager d'ajouter un gousset pour rendre la tête plus tridimensionnelle et réaliste.
- Gardez à l'esprit que toutes les nouvelles pièces majeures que vous ajoutez doivent être testées pour s'assurer qu'elles produisent de bons animaux.
Étape 4. Continuez à tester jusqu'à ce que vous soyez confiant dans le modèle
Vous devrez peut-être tester entre une et 10 fois. Continuez simplement à affiner et à tester, et ne vous contentez pas de moins que ce que vous voulez.
Si vous êtes frustré par une pièce de patron en particulier, passez à une autre. Par exemple, si vous ne parvenez pas à bien faire la tête de votre poupée, déplacez-vous sur le corps. Vous serez toujours productif, mais plutôt que d'essayer et d'échouer dans une partie délicate, vous travaillez de l'avant tout en acquérant de l'expérience qui peut résoudre le problème
Partie 3 sur 3: Fabriquer le jouet final
Étape 1. Tracez à nouveau vos motifs sur du papier frais et propre
De cette façon, ils ne seront pas froissés ou déchirés lors de l'utilisation.
Étape 2. Choisissez votre tissu final
Le tissu que vous choisissez peut avoir un impact important sur l'apparence du jouet une fois terminé.
- Le feutre est très commun et facile à trouver. Le feutre de laine ou de loup mélangé de meilleure qualité est recommandé par rapport à l'acrylique bon marché, car il est plus agréable à travailler et ne s'étire pas.
- Le feutre de haute qualité ne s'étire pas et n'a pas de bords bruts, ce qui en fait une bonne idée pour les débutants et/ou la couture à la main.
- Le molleton est également très populaire. Il est bon marché et peut être disponible dans une variété de couleurs et de motifs, et il ne s'effiloche pas et ne s'use pas. Il est chaud et doux, et très facile à trouver dans votre magasin d'artisanat ou de tissu local. La toison se décline également en différentes variétés, du polaire à l'anti-boulochage en passant par le sherpa. Si vous utilisez un type de molleton avec un côté "droit" (c'est-à-dire un côté avec une texture que l'autre côté n'a pas), tenez-en compte lors de la coupe et de la couture de vos pièces.
- Le minky, souvent connu sous le nom de fausse fourrure ou fausse fourrure, est plus cher et plus difficile à trouver, mais peut être un tissu très doux et agréable à travailler. C'est une imitation de fourrure d'hermines et d'hermines (n'utilisez jamais de vraies fourrures !) Il s'étire, mais pas autant que le molleton, et a un joli drapé. Cependant, il a également une « sieste » qui peut être difficile à travailler et qui perd beaucoup. Il est recommandé pour les artistes plus avancés.
Étape 3. En utilisant le tissu de votre choix, découpez soigneusement vos morceaux
Assemblez-les lentement et assurez-vous de retirer tout ce qui semble mauvais. Repassez les coutures s'il y a des trous, cousez à la main si nécessaire pour une précision totale.
Étape 4. Remplissez soigneusement et fermement pour obtenir la forme et la plénitude souhaitées
Certains outils tels que les hémostatiques ou les bâtonnets de rembourrage (généralement présents dans l'emballage de remplissage) peuvent aider à faire pénétrer le matériau dans les espaces les plus restreints du jouet. Faire
Assurez-vous de bourrer les extrémités telles que les jambes, les bras, la queue, le bec, les cornes, les nageoires, les voiles et le museau avant le corps principal. Une fois que la plus grande partie du jouet est remplie, il est beaucoup plus difficile de rigidifier les petites parties
Étape 5. Brodez, cousez ou collez tout ajout au fur et à mesure que vous assemblez la peluche finale
Vous pouvez choisir de décorer votre peluche avec un ruban ou une étiquette pour une touche encore plus personnelle.
Étape 6. Profitez-en
Vous pouvez faire plus de votre modèle unique pour offrir ou vendre, et vous pouvez même vendre le modèle lui-même avec des instructions afin que d'autres personnes puissent faire des créations similaires.
Des astuces
- Si vous commencez tout juste à coudre, ne vous inquiétez pas si c'est parfait ! Dans la plupart des cas, vous devriez conserver vos anciens projets, même si vous ne les aimez pas. Ils sont une bonne indication du chemin parcouru et vous pouvez regarder en arrière sur d'anciens designs pour apprécier les nouveaux !
- Bien que faire beaucoup des mêmes peluches à partir d'un modèle puisse être amusant et faire beaucoup d'argent, n'oubliez pas de créer de nouveaux modèles et de rester créatif pour éviter l'épuisement.
