Alors que les lignes de basse ambulantes sont un incontournable du jazz et du blues, elles sont également populaires dans la musique rock et peuvent ajouter beaucoup de saveur à une chanson. Alors que la ligne de basse habituelle fournit une base et un accompagnement qui maintiennent l'accent sur la guitare principale, avec une ligne de basse ambulante, vous coupez votre propre groove et faites avancer la chanson. Si vous vous ennuyez avec une note fondamentale une fois par mesure pour accompagner le reste du groupe, utilisez une ligne de basse ambulante pour intensifier votre jeu et ajouter de la variété à votre jeu.
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Méthode 1 sur 2: Jouer des lignes de basse simples en marchant
Étape 1. Choisissez quelques chansons que vous aimez avec des lignes de basse rythmées
Les lignes de basse ambulantes sont courantes dans le jazz, le blues et le rock. Commencer par une chanson que vous aimez vraiment peut être une bonne motivation, d'autant plus que vous allez probablement la jouer encore et encore. Les chansons populaires avec de bonnes lignes de basse ambulantes incluent:
- Hollywood Fats Band, "Okie Dokie Stomp"
- Journée verte, "Longview"
- Les Beatles, "All My Loving"
- Van Morrison "Moondance"
- Reine, "Crazy Little Thing Called Love"
- U2 - avec ou sans vous"
- Meghan Trainor, "Tout sur cette basse"
- Miles Davis, "Et alors"
Étape 2. Transcrivez des lignes de basse puissantes pour développer votre vocabulaire musical
Lorsque vous trouvez une chanson que vous aimez avec une bonne ligne de basse ambulante, écoutez-la au casque. Augmentez les graves de vos paramètres d'égalisation afin que vous puissiez entendre la ligne de basse plus clairement. Selon la composition du groupe et la production de l'enregistrement sonore, vous devrez peut-être jouer avec celui-ci pour l'obtenir afin que la ligne de basse se démarque.
- Écoutez une mesure ou deux à la fois, puis faites une pause et notez les notes que vous entendez. Jouez les notes que vous avez écrites sur votre basse pour voir si elles sonnent bien. Écoutez les mêmes mesures sur l'enregistrement et effectuez les ajustements nécessaires, puis continuez à vous déplacer dans la chanson de la même manière.
- Si vous savez lire la musique, vous pouvez transcrire la ligne sur du papier vierge. Mais si vous ne savez pas lire la musique, ne vous inquiétez pas, écrivez simplement les notes que vous entendez.
Étape 3. Marquez les notes fondamentales sur la musique pour trouver le modèle de marche
Sur la musique transcrite, vous verrez une note fondamentale au début de chaque mesure qui correspond à l'accord joué à la guitare. Suivez le placement des notes entre les deux, en notant comment elles marchent régulièrement du point de départ au point de fin à l'accord suivant. Cela peut vous donner une idée de la façon dont elles ont été appelées lignes de basse « marche ».
Si vous n'avez transcrit que les noms des notes, il vous sera peut-être plus difficile de comprendre comment les notes fonctionnent ensemble. Cependant, même si vous ne lisez pas de musique, cela vaut la peine de regarder la partition de la ligne de basse juste pour voir où sont les notes et comment elles s'écoulent
Étape 4. Pratiquez le motif par sections
La plupart des lignes de basse ambulantes ont différentes sections qui correspondent à différentes parties de la chanson, en particulier si vous apprenez la ligne de basse d'une chanson rock ou pop. Pratiquez chaque section séparément, puis travaillez à les assembler toutes.
Une fois que vous avez le motif, expérimentez avec différentes notes fondamentales, en gardant le même motif. Cela vous permet d'adapter une seule ligne de basse que vous avez apprise aux différentes chansons que vous souhaitez jouer
Étape 5. Jouez la ligne de basse complète séparément de la piste d'accompagnement
Une fois que vous avez maîtrisé le motif à travers les différentes sections de la chanson, il est temps de les rassembler. Lorsque vous commencez, vous ne pourrez probablement pas maintenir le même tempo que le groupe jouant la chanson. Ralentissez tout en gardant le rythme et concentrez-vous sur le fait de frapper les notes proprement. Utilisez un métronome (ou une application de métronome) pour vous assurer de garder le rythme.
- Si vous ne savez pas lire la musique, recherchez un onglet de basse que vous pouvez suivre pour commencer. Si vous pouvez jouer à partir d'un tableau d'accords, c'est légèrement mieux qu'une tablature car vous pouvez voir plus clairement les relations entre les notes.
- Gardez à l'esprit que si vous voulez progresser avec des lignes de basse ambulantes, vous devrez éventuellement apprendre un peu de solfège afin de vous familiariser avec la touche de votre instrument et de comprendre comment les notes se rapportent les unes aux autres. Pratiquez simplement la théorie et la lecture à vue pendant 10 à 15 minutes par jour et après un certain temps, cela deviendra une seconde nature.
Méthode 2 sur 2: Écrire des lignes de basse ambulantes
Étape 1. Construisez une bonne base de théorie musicale de base
Avant de créer vos propres lignes de basse ambulantes, vous devez bien comprendre la touche de votre instrument, ainsi que les notes et la façon dont elles sont liées les unes aux autres. Plus précisément, vous devez être fort avec chacun des éléments suivants:
- Gammes (vers l'arrière et vers l'avant, en commençant par chaque note de chaque gamme)
- Arpèges pour chaque type d'accord, y compris toutes les inversions
- Formes d'accords (au moins une compréhension de base)
Étape 2. Répertoriez les changements d'accords dans la chanson
Même si une ligne de basse ambulante est capable de tenir debout seule, elle doit toujours accompagner les thèmes principaux de la chanson. Pour écrire une nouvelle ligne de basse ambulante, commencez par les racines des accords joués par le guitariste principal.
- Si vous êtes autodidacte et que vous n'êtes pas familier avec les « racines », vous recherchez la note qui est nommée dans l'accord. Ainsi, par exemple, la note fondamentale pour mi majeur est E.
- Le majeur ou le mineur ne fait pas partie du nom de la note, mais le dièse ou le bémol l'est. Ainsi, par exemple, la note fondamentale de F#m7 est F#.
Étape 3. Trouvez les quintes pour chacune des racines
Chaque note a une quinte au-dessus et en dessous. La quinte au-dessus de la note fondamentale est toujours 2 frettes plus haut sur la corde immédiatement supérieure. La quinte en dessous de la note fondamentale se trouve sur la même case que la note fondamentale de la corde inférieure suivante.
Jouer des racines et des quintes est un motif de basse courant assez facile à jouer. Une fois que vous avez trouvé les racines et les quintes, vous pouvez improviser une assez bonne ligne de basse marchante juste à partir de là si vous le souhaitez
Étape 4. Passez aux racines et aux tierces
Une fois que vous avez terminé les racines et les quintes, jouez les racines et les tierces. Une tierce majeure correspond soit à 4 frettes au-dessus de la note fondamentale sur la même corde, soit à 1 frette au-dessus de la corde immédiatement supérieure. Une tierce mineure est soit 3 frettes au-dessus de la note fondamentale sur la même corde, soit 2 frettes plus bas sur la corde immédiatement supérieure.
Comme les quintes, les tierces sont toujours au même intervalle sur la touche. Peu importe la note sur laquelle vous commencez, vous pouvez toujours trouver les tierces en comptant le même nombre de frettes
Étape 5. Combinez une racine, une tierce et une quinte avec une note chromatique
Vous avez trouvé des racines, des tierces et des quintes, qui sont toutes des notes fortes. Maintenant, ajoutez une note chromatique pour les lier tous ensemble et créer beaucoup de mouvement vers l'avant dans votre ligne. Recherchez une note chromatique au-dessus ou au-dessous de la note fondamentale de l'accord suivant dans la progression d'accords de la chanson, car c'est la note vers laquelle vous vous déplacez.
Par exemple, supposons que les 2 premiers accords de la progression d'accords de la chanson soient Cm7 et F7. Pour Cm7, la racine est C, la troisième est Eb et la quinte est G. Pour votre note chromatique, vous pouvez choisir la note juste au-dessus de F (la note fondamentale pour F7), qui serait Gb. Ainsi, votre ligne de basse ambulante de Cm7 à F7 serait C, Eb, G et Gb, se terminant sur F7. Ensuite, vous répéteriez le motif avec F7 pour passer à l'accord suivant dans la progression
Étape 6. Jouez la ligne de basse seule
Une bonne ligne de basse ambulante sonne aussi bien seule qu'avec le reste du groupe. Jouer la ligne de basse seule vous permet de vous concentrer sur le motif et de ressentir le groove de la ligne. Si vous avez bien joué, vous devriez avoir l'impression que vous progressez avec élan pendant que vous jouez.
- Si vous trouvez une note que vous n'aimez pas ou qui ne vous convient pas, arrêtez-vous et essayez de comprendre le problème. Vous devrez peut-être vous déplacer un peu pour trouver la note qui vous convient le mieux.
- Écouter des solos de basse vous donnera des idées pour des lignes de basse qui sonnent bien par elles-mêmes. Par exemple, « Money » de Pink Floyd, commence par une ligne de basse puissante qui fournit un courant de fond constant pour le reste de la chanson.
Étape 7. Essayez différents modèles mélodiques pour rendre la ligne moins prévisible
Une ligne de basse rythmée qui suit le même schéma tout le temps peut devenir monotone et, après un certain temps, elle peut ne plus avoir la force motrice qu'elle avait au début de la chanson. N'ayez pas peur de mixer d'autres séquences pour diversifier votre jeu.
- Ajoutez des arpèges, en particulier des arpèges de triade (constitués de la fondamentale, de la tierce et de la quinte), pour ajouter un peu de rebond et d'élan.
- Utilisez des tons d'échelle pour créer un flux et aider à accentuer les transitions. Par exemple, lorsque vous marchez à partir d'une note fondamentale, vous pouvez jouer une gamme voisine ou une gamme partielle jusqu'à la note fondamentale suivante.
