La parole est un excellent moyen d'exprimer votre vérité aux autres à travers la poésie et la performance. Pour écrire un texte parlé, commencez par choisir un sujet ou une expérience qui déclenche des sentiments forts pour vous. Ensuite, composez la pièce en utilisant des dispositifs littéraires comme l'allitération, la répétition et la rime pour raconter votre histoire. Peaufinez la pièce une fois terminée afin de pouvoir la jouer pour les autres d'une manière puissante et mémorable. Avec la bonne approche du sujet et une grande attention aux détails, vous pouvez écrire un excellent texte parlé en un rien de temps.
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Partie 1 sur 4: Choisir le sujet de votre pièce
Étape 1. Choisissez un sujet qui déclenche un sentiment ou une opinion fort
Peut-être que vous optez pour un sujet qui vous met en colère, comme la guerre, la pauvreté ou la perte, ou excité, comme l'amour, le désir ou l'amitié. Pensez à un sujet que vous pensez pouvoir explorer en profondeur avec passion.
Vous pouvez également prendre un sujet qui vous semble large ou général et vous concentrer sur une opinion ou une perspective particulière que vous avez à son sujet. Par exemple, vous pouvez examiner un sujet comme « l'amour » et vous concentrer sur votre amour pour votre grande sœur. Ou vous pouvez examiner un sujet comme « la famille » et vous concentrer sur la façon dont vous avez créé votre propre famille avec des amis proches et des mentors
Étape 2. Concentrez-vous sur un moment ou une expérience mémorable dans votre vie
Choisissez une expérience qui a changé votre vie ou qui a profondément changé votre point de vue sur le monde. Le moment ou l'expérience peut être récent ou de l'enfance. Il peut s'agir d'un petit moment qui a pris un sens plus tard ou d'une expérience dont vous êtes encore en train de vous remettre.
Par exemple, vous pouvez choisir d'écrire sur le moment où vous avez réalisé que vous aimiez votre partenaire ou le moment où vous avez rencontré votre meilleur ami. Vous pouvez également écrire sur une expérience d'enfance dans un nouvel endroit ou une expérience que vous avez partagée avec votre mère ou votre père
Étape 3. Répondez à une question ou à une idée troublante
Certains des meilleurs mots prononcés proviennent d'une réponse à une question ou à une idée qui vous fait réfléchir. Choisissez une question qui vous inquiète ou vous fait vous sentir curieux. Ensuite, écrivez une réponse détaillée pour créer le morceau de parole.
Par exemple, vous pouvez essayer de répondre à une question comme « De quoi as-tu peur ? « Qu'est-ce qui vous dérange dans le monde ? ou « Qui appréciez-vous le plus dans votre vie ? »
Étape 4. Regardez des vidéos de créations orales pour vous inspirer
Recherchez des vidéos de poètes de la parole qui abordent des sujets intéressants d'un point de vue unique. Faites attention à la façon dont l'artiste dit sa vérité pour engager le public. Vous pouvez regarder des pièces de créations orales telles que:
- "Le Type" de Sarah Kay.
- "Quand un garçon te dit qu'il t'aime" d'Edwin Bodney.
- « Voix perdues » de Darius Simpson et Scout Bostley.
- "La fille du trafiquant de drogue" de Sierra Freeman.
Partie 2 sur 4: Composer le morceau de mots parlés
Étape 1. Proposez une ligne de passerelle
La ligne de passerelle est généralement la première ligne de la pièce. Il doit résumer le sujet ou le thème principal. La ligne peut également présenter l'histoire que vous êtes sur le point de raconter d'une manière claire et éloquente. Un bon moyen de trouver une ligne de passerelle est d'écrire les premières idées ou pensées qui vous viennent à l'esprit lorsque vous vous concentrez sur un sujet, un moment ou une expérience.
Par exemple, vous pouvez proposer une ligne de passerelle comme: « La première fois que je l'ai vue, j'étais seul, mais je ne me sentais pas seul. » Cela permettra alors au lecteur de savoir que vous allez parler d'une personne de sexe féminin, d'un « elle », et de la façon dont elle vous a fait vous sentir moins seul
Étape 2. Utilisez la répétition pour renforcer une idée ou une image
La plupart des mots parlés utiliseront la répétition à bon escient, où vous répétez une phrase ou un mot plusieurs fois dans la pièce. Vous pouvez essayer de répéter plusieurs fois la ligne de la passerelle pour rappeler au lecteur le thème de votre pièce. Ou vous pouvez répéter une image que vous aimez dans la pièce pour que l'auditeur s'en souvienne encore et encore.
Par exemple, vous pouvez répéter la phrase « La première fois que je l'ai vue » dans la pièce, puis ajouter différentes fins ou détails à la phrase
Étape 3. Incluez une rime pour ajouter du flux et du rythme à la pièce
La rime est un autre appareil populaire utilisé dans la création orale pour aider la pièce à mieux couler et à paraître plus agréable aux auditeurs. Vous pouvez suivre un schéma de rimes où vous rimez une phrase sur deux ou une phrase sur trois dans le morceau. Vous pouvez également répéter une phrase qui rime pour donner à la pièce une belle fluidité.
- Par exemple, vous pouvez utiliser une phrase comme « Mauvais papa » ou « Pas triste » pour ajouter une rime. Ou vous pouvez essayer de faire rimer une phrase sur deux avec la ligne de la passerelle, par exemple en faisant rimer « La première fois que je l'ai vu » avec « Je voulais plonger et nager ».
- Évitez d'utiliser des comptines trop souvent dans le morceau, car cela peut trop le faire ressembler à une comptine. Au lieu de cela, n'utilisez la rime que lorsque vous sentez que cela ajoutera une couche supplémentaire de sens ou de fluidité à la pièce.
Étape 4. Concentrez-vous sur les détails sensoriels et la description
Pensez à l'odeur, au son, à l'apparence, au goût et à la sensation des décors, des objets et des personnes. Décrivez le sujet de votre article en utilisant vos 5 sens afin que le lecteur puisse s'immerger dans votre histoire.
Par exemple, vous pouvez décrire l'odeur des cheveux de quelqu'un comme « légère et florale » ou la couleur de la tenue de quelqu'un comme « aussi rouge que du sang ». Vous pouvez également décrire un décor à travers ce à quoi il ressemblait, comme « les murs vibraient de basses et de cris », ou un objet à travers son goût, comme « sa bouche avait le goût de cerises fraîches en été »
Étape 5. Terminez par une image forte
Terminez la pièce avec une image qui se connecte au sujet ou à l'expérience de votre pièce. Peut-être que vous terminez avec une image pleine d'espoir ou avec une image qui parle de vos sentiments de douleur ou d'isolement.
Par exemple, vous pouvez décrire la perte de votre meilleur ami à l'école, laissant à l'auditeur l'image de votre douleur et de votre perte
Étape 6. Terminez en répétant la ligne de passerelle
Vous pouvez également terminer en répétant une fois de plus la ligne de la passerelle, en rappelant le début de la pièce. Essayez d'ajouter une légère torsion ou un changement à la ligne pour que sa signification soit approfondie ou modifiée.
Par exemple, vous pouvez prendre une ligne de passerelle originale comme « La première fois que je l'ai vue » et la remplacer par « La dernière fois que je l'ai vue » pour terminer le poème avec une torsion
Partie 3 sur 4: Polissage de la pièce
Étape 1. Lisez la pièce à haute voix
Une fois que vous avez terminé une ébauche du morceau de création orale, lisez-le à haute voix plusieurs fois. Faites attention à la façon dont il coule et s'il a un certain rythme ou style. Utilisez un stylo ou un crayon pour souligner ou surligner les lignes qui semblent bizarres ou peu claires afin de pouvoir les réviser plus tard.
Étape 2. Montrez la pièce aux autres
Demandez à des amis, des membres de votre famille ou des mentors de lire l'article et de vous faire part de leurs commentaires. Demandez-leur s'ils pensent que la pièce représente votre style et votre attitude. Demandez aux autres de souligner les lignes ou les phrases qu'ils trouvent verbeuses ou peu claires afin que vous puissiez les ajuster.
Étape 3. Révisez le morceau pour le débit, le rythme et le style
Vérifiez que la pièce a un flux et un rythme clairs. Simplifiez les lignes ou les phrases pour refléter la façon dont vous vous exprimez dans une conversation informelle ou entre amis. Vous devez également supprimer tout jargon qui vous semble trop académique ou complexe, car vous ne voulez pas aliéner votre auditeur. Au lieu de cela, utilisez un langage avec lequel vous vous sentez à l'aise et que vous connaissez bien afin de pouvoir montrer votre style et votre attitude dans la pièce.
Vous devrez peut-être réviser la pièce plusieurs fois pour trouver le bon flux et le bon sens. Soyez patient et modifiez autant que vous en avez besoin jusqu'à ce que la pièce soit terminée
Partie 4 sur 4: Faire une performance de mots parlés
Étape 1. Mémorisez la pièce
Lisez la pièce à haute voix plusieurs fois. Ensuite, essayez de le répéter à voix haute sans regarder les mots écrits, en travaillant ligne par ligne ou section par section. Cela peut prendre plusieurs jours pour que vous mémorisiez la pièce dans son intégralité, alors soyez patient et prenez votre temps.
Vous trouverez peut-être utile de demander à un ami ou à un membre de votre famille de vous tester lorsque vous aurez mémorisé le morceau pour vous assurer que vous pouvez répéter chaque mot par cœur
Étape 2. Utilisez votre voix pour transmettre des émotions et du sens au public
Projetez votre voix lorsque vous jouez. Assurez-vous d'énoncer des mots ou des phrases qui sont importants dans la pièce. Vous pouvez également élever ou abaisser votre voix en utilisant un motif ou un rythme cohérent lorsque vous jouez. Essayez de parler dans différents registres pour donner de la variété et de la fluidité à la pièce.
Une bonne règle de base est de dire la ligne de passerelle ou une phrase clé plus fort que les autres mots à chaque fois que vous la répétez. Cela peut vous aider à trouver un sens du rythme et de la fluidité
Étape 3. Exprimez-vous avec un contact visuel et des gestes faciaux
Maintenez un contact visuel avec le public lorsque vous interprètez le poème, plutôt que de regarder vers le bas ou sur un morceau de papier. Utilisez votre bouche et votre visage pour communiquer les émotions ou les pensées exprimées dans le poème. Faites des gestes faciaux comme un regard de surprise lorsque vous décrivez une prise de conscience, ou un regard de colère lorsque vous parlez d'une injustice ou d'un moment troublant.
- Vous pouvez également utiliser vos mains pour vous aider à vous exprimer. Faites des gestes de la main au public pour le garder engagé.
- Gardez à l'esprit que le public ne fera pas vraiment attention au bas de votre corps ou à vos jambes, vous devez donc vous fier à votre visage, vos bras et le haut de votre corps dans votre performance.
Étape 4. Entraînez-vous devant un miroir jusqu'à ce que vous vous sentiez en confiance
Utilisez un miroir pour avoir une idée de vos expressions faciales et de vos gestes de la main. Maintenez un contact visuel dans le miroir et projetez votre voix pour avoir l'air confiant pour le public.
